什么是舞蹈学

2023-03-18

本文主要是 什么是舞蹈学 相关的知识问答，如果你也了解，请帮忙补充。

舞蹈学
舞蹈学是普通高等学校本科专业，属于音乐与舞蹈学类专业。该专业培养具备舞蹈学等方面的基本知识，以及初步对舞蹈进行理论分析、研究的能力，能在文化馆站、中小学、社会舞蹈团体、科研单位和出版、广播影视部门，从事中外舞蹈史、中外民间舞蹈理论、舞蹈美学、舞蹈教育理论的教学、研究、编辑、评论等工作的复合型、创新型人才，并为进一步深造打下基础。[1]培养目标

舞蹈学图册
本专业培养具备舞蹈学等方面的基本知识，以及初步对舞蹈进行理论分析、研究 的能力，能在文化馆站、中小学、社会舞蹈团体、科研单位和出版、广播影视部门，从事中外舞蹈 史、中外民间舞蹈理论、舞蹈美学、舞蹈教育理论的教学、研究、编辑、评论等工作的复合型、创新 型人才，并为进一步深造打下基础。

培养要求
本专业学生主要学习舞蹈历史和理论的基本知识，接受一定舞蹈专业技能的基本 训练，掌握舞蹈研究的基本方法和能力。

核心课程
核心课程
舞蹈概论、中国舞蹈史、欧美芭蕾舞史、欧美现代舞史、中外传统舞蹈文化、舞蹈鉴 赏与批评、舞蹈教育学、舞蹈心理学、舞蹈训练学、舞蹈基础训练等。

实践教学
1．教学实践：舞蹈理论实践（舞蹈作品赏析、地区文化考察与研究、舞蹈理论研究与创新）、 舞蹈教学实践、毕业实习（含毕业供需展示）和毕业论文等；

2．社会实践：艺术采风、公益汇演、志愿者活动。

知识能力
1．系统掌握舞蹈历史和理论、舞蹈科学方面的基本知识；

2．掌握舞蹈历史、舞蹈理论研究的方法论和基本能力；

3．掌握一定的舞蹈专业技能；

4．了解相关的人文科学和自然学科的知识；

5．具有较高的文化修养，创造性思维能力和学术研究潜力；

6．熟悉有关文艺的方针政策，具备良好的职业道德。

主干学科
音乐与舞蹈学。

就业前景
就业前景
调研结果表明，大中小学校需要舞蹈教师不仅会跳、会教、会创编，有的地区还要兼任音乐课教学任务。为此，以舞蹈技能和师范性相整合、舞蹈与音乐相结合的“双专业”办学模式，是时代发展和学校艺术教育的要求。本专业毕业生现有80%分配在大中小学从事舞蹈艺术教育工作，有18%分配在地市各级文化馆从事群艺工作，并得到了社会的一致好评。

舞蹈学专业毕业生认为该专业发展前景很好和比较好的比例为19%，36%的毕业生认为该专业发展前景为不太好或很不好。按照10分制进行计算，该专业的发展前景指数为5.54，与其他大学专业相比，发展前景指数为中等偏下。

舞蹈学专业在专业学科中属于文学类中的艺术学类，其中艺术学类共27个专业，舞蹈学专业在艺术学类专业中排名第8，在整个文学大类中排名第21位。据2013年的一项调查，38988位舞蹈学专业毕业生的平均薪资为3743元，其中应届毕业生工资3231元，0-2年工资3814元，3-5年工资4146元，10年以上工资5146元，6-7年工资12499元，8-10年工资18600元。就业前景比较好的城市有：北京、上海、广州、深圳、武汉、杭州、成都、苏州、东莞、天津。 参考知识1 一、中国古典舞
培养目标：传承和创新中国优秀传统舞蹈文化，构建具有中国古典舞学科特色的教育教学体系，培养全面发展的、优秀的舞蹈表演、舞蹈教学、舞蹈研究等高级专业人才。

文化特征：继承与发扬中国古典艺术精神与传统，以中国戏曲和武术作为文化审美基础和动作载体，追求经典意味、典雅格调的审美情趣与品格，经过当代人的发展创造而加以创新和重构的具有典范意义的中国舞蹈艺术。

学科特色：创建具有中国传统和民族舞蹈文化特色的舞蹈专业学科。

寻：中国传统文化思想之源——中国哲学思想、美学思想。

取：中国传统艺术理论之道——中国传统艺术书论、画论、乐论、诗论、剧论、武论。

借：中国传统动作语言之象——历代画像、戏曲、武术动作审美特征。

立：中国古典舞表演艺术之体——建立中国古典舞理论知识，表演技能体系，形成艺术学科应具备的训练功能、语言功能和表现功能。

二、中国民族民间舞系
培养目标：中国民族民间舞本科（表演和表演教育两个专业）教育，为国家培养具有较高文化素质的中国民族民间舞（舞剧）演员、优秀的表演尖子人才和表教人才。

办学思路：传播民族舞蹈文化、研究民族舞蹈教育规律、培养优秀中国民族民间舞蹈尖子人才。

治学理念：团结协作、服务为先、科学管理、追求卓越。

执教理念：以人为本、因材施教，品德高尚，严谨治学。

特色理念：海纳百川、自成一脉。凸显具有中国民族地域特色的舞蹈职业化品牌教育。

文化理念：传承民族文化、传播民族舞蹈。

三、现代舞蹈
现代舞是在传统舞蹈基础上衍生出来的新舞种，具有流行、时尚、新潮的特征。其舞蹈种类繁多，流派层出不穷，具有广泛的群众基础，尤其深受广大青少年喜爱。近些年来，随着人们生活水平的不断提高和演艺市场的逐步形成，现代舞专业人才出现了供不应求的趋势。

主要课程：基本功训练、素质课、民间舞、现代舞、国标舞、体育舞、踢踏舞、爵士舞、街舞、韩国舞、劲歌劲舞、流行歌舞、剧目课、表演课、化妆课、舞蹈基础知识与赏析、舞蹈美学、乐理、声乐、视唱练耳、钢琴基础、文艺学基础等。

四、舞蹈编导
培养目标：本专业培养能在专业表演团体、学校、科研单位、演艺机构等从事中国舞、芭蕾舞、现代舞等舞蹈、舞剧编导以及教学与研究工作的高级专业人才。

主要课程：舞蹈编导、舞蹈基本功训练、现代舞技术、舞蹈素材组合训练、舞蹈剧目分析、舞蹈创作实习、音乐(钢琴、曲式分析)、舞蹈编导理论、现代舞专业基础课程、现代舞表演系统课程等。

五、芭蕾舞专业
培养目标：在培养适于社会主义建设和发展需要的专门化的芭蕾舞蹈表演和教育人才的学科定位下，我们对人才培养确立了明确地目标，确立为具有深厚扎实的芭蕾基本功底、有很高的芭蕾舞艺术技术技巧水平。能够承担大型剧（节）目中的主要演员和领舞演员角色及具有全面素质的群舞演员，不仅掌握各种古典芭蕾剧目，而且具备表现现代芭蕾及其他各种芭蕾风格的能力，进入各个芭蕾舞团能起到栋梁作用的人才。

对表演教育人才的培养目标确立为具有深厚的芭蕾基本功底，有较高的技术技巧水平和芭蕾舞的相关知识的表演和教育人才，能够胜任专业院校各年级的芭蕾教学任务，成为各个专业院团教学上骨干力量的人才。通过对芭蕾表演、表演教育两方面舞蹈人才的向全国各地不断地输送，以此来推动中国芭蕾舞事业的不断发展。

六、舞蹈学
培养目标：本专业培养具备能从事中外舞蹈史、舞蹈理论的研究、舞蹈教学以及编辑等工作的高级专门人才。

培养要求：本专业学生主要学习马克思主义理论的基本知识，熟悉我国的文艺方针和政策；系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论，了解相关学科的知识，有较强的审美感觉和创造性思维，有从事本专业教学和初步的科研能力；掌握分析和研究舞蹈作品的方法，具有较强的理论写作能力。

主要课程：舞蹈写作教程、舞蹈形态学、中国舞蹈史、中国民间舞蹈文化、世界芭蕾史纲、欧美现代舞史、舞蹈专业英语、舞蹈文献检索与利用、中国舞蹈意象论、中外舞蹈思想教程、舞蹈解剖学等。